Практически на каждом предприятии в какой-то момент возникает необходимость в обновлении линейки продукции. Иногда это обуславливается падением спроса потребителя из-за банального устаревания продукта. Бывает, это связано с желанием представить компанию еще и в другой ценовой категории товаров. Причин может быть много. Предприятие должно процветать и приносить прибыль, и, поэтому, совершенно точно продукция должна отвечать запросам покупателя. В противном случае, он купит у конкурента. С этим все ясно.
Написанное далее в большей степени относится к малым и средним компаниям в сфере производства мебели, дверей, домашней утвари, предметов быта.

Итак, реализовать возникшую потребность в обновлении можно, как минимум, тремя способами. Первый — это произвести что-то по эскизам штатного конструктора или другого сотрудника фирмы, который «неплохо рисует». Обычный исход — получается технически выверенная вещь, но эстетически и стилистически далекая от совершенства.
Второй, как показывает практика — это попытаться скопировать у западных коллег, что иногда без знания особенностей их производства и концепции продвижения товара на рынок ни к чему дельному не приводит. Получается копия западного образца, только дешевая — и тут возникает проблема непропорциональности следующей комбинации: дизайн–цена–целевая аудитория, а отсюда и непонимание конечным потребителем самого продукта, соответственно и низким спросом. С чем это связано, мы разберем в следующей статье. Тем не менее, бывают и весьма удачные и восстребованые копии, но вопрос о производстве именно своего продукта в любом случае встанет перед руководством рано или поздно.
И, наконец, третий способ — пригласить профессионального дизайнера. И структура предприятия, в упрощенном виде представленная ниже,

приобретает следующий вид:

Подводные камни
Дизайнер становится новым и временным элементом этой организационной структуры. В лучшем случае, его привязывают к производству, и он создает эскизы и дизайн-проект, который, когда доходит до производства, претерпевает множество изменений, которые вносит конструктор, в процессе адаптации под производство, уже, как правило без участия дизайнера.
Для многих предприятий данная схема уже является своего рода достижением, ведь, если дизайнер был квалифицированным, а конструктор внес не очень много существенных коррективов, есть шанс, что продукт будет качественным и красивым, и будет продаваться. Дальше его надо выводить на рынок, как-то позиционировать, создавать сопроводительную продукцию, буклеты, сайт и т.п. Этим предприятие займется, либо самостоятельно, либо наймет профильную компанию.
В чем несовершенство этой схемы?
Обычно полномочия дизайнера в такой структуре сведены к проектированию продукта, в лучшем случае, в рамках производства. В худшем — участие дизайнера в этом процессе заканчивается на этапе проработанных эскизов, а не на этапе дизайн-проекта, который подразумевает техническую документацию. Потом, как быть с другими задачами, от решения которых зависит результат всей работы над проектом — поиск редких комплектующих, необходимых для создания нового продукта, усовершенствование или освоение новых технологий, внедрение новых материалов и т.п. Это задачи, на решение которых у налаженного производства может уйти уйма времени, т.к. предприятие годами работает по определенной технологии и с конкретными поставщиками. В этом случае логичней проект упростить, попутно лишив его тех особенностей и конкурентных преимуществ, которые закладывались дизайнером. Очень вероятно, что деньги, вложенные в проектирование и производство новой вещи, не принесут ожидаемой прибыли.
Брендинг, рекламу, коммуникации и прочие составляющие продвижения товара будут делать другие люди. Это связано с большим риском, поскольку сохранить общую концепцию нового продукта, найти необходимую стилистику в рамках намеченных ранее идей и перенести их в плоскость фирменного стиля, интерьеров и т.д. крайне сложно, а испортить изначальный замысел можно девятью путями из десяти. Таковы реалии.
Но, как в таком случае поступить? Не доверить же остальные дизайнерские задачи, в том числе и брендинг, и рекламную полиграфию, и оформление интерьеров тому же самому специалисту, к примеру, дизайнеру мягкой мебели, который разрабатывал проект? Правильно, ни в коем случае нельзя этого делать.
Основная проблема этой схемы в том, что много задач производственного характера остается дизайнером нерешенными, а перекладывается на плечи конструктора, который, убрав одну лишь деталь из проекта, может лишить ее эстетического замысла. Также судьба готового продукта на прилавке почти целиком зависит от того, насколько другие специалисты хорошо поняли и передали заложенную концепцию и стилистику через фирменный стиль и рекламу.
Но у этой проблемы есть решение. Если нет желания превращать работу в лотерею, то можно подключить специалиста широкого профиля. Давайте рассмотрим один из вариантов этого решения.
Полный доступ
Этого специалиста мы тоже будем называть дизайнером. Его отличие от дизайнера, скажем, мебели из массива будет заключаться в наличии у него опыта ведения крупных системных проектов. Такой специалист, как правило, вырастает из узкопрофильного дизайнера, когда по воле случая ему также приходилось решать вопросы в смежных областях проектирования, как-то: разработка концепции продукта, создание фирменного стиля, применение его в жизни на разных носителях — от визитки, до экстерьера здания и т.д. Немаловажным составляющим является и способность контактировать со всеми сотрудниками, имеющими отношение к созданию продукта и его продаже.
Но это не сверхчеловек, способный решить любой вопрос самостоятельно. У такого дизайнера всегда есть за спиной коллектив узкопрофильных специалистов в тех областях, в которых он работает. И какую-то конкретную проблему, с которой он сталкивается, проектируя, например, световой короб в рамках комплексного заказа, он попросту поручает своим партнерам.
Широкий комплекс проектных задач от дизайн-исследований до дизайна продукта и коммуникаций в идеале должен пасть на плечи команды профессионалов — дизайнеров, психологов, аналитиков и т.д. Тем не менее, в условиях ограниченного бюджета и отсутствия таких специалистов в штате небольшого предприятия, дизайнер должен взять на себя больше ответственности и полномочий в предстоящем проектировании.
Прежде всего, давайте пересмотрим организационную структуру компании на период работы над проектом. Оставим в ней специалистов, которые будут принимать непосредственное участие в процессе и добавим для наглядности внешнюю среду (справа). Понятно, что обозначенные красным будут производить, синие — продавать. Дизайнер находится в центре предприятия, имея доступ к руководителю, начальнику производства, мастерам, маркетологам, продавцам на местах, покупателю, поставщикам и т.д.

Работа дизайнера с предприятием начинается с общения с руководством. Выясняется, каким заказчик видит будущий продукт. Определяются проектные задачи, производственные возможности и приоритеты (какие технологические процессы наиболее удобны и рентабельны для этого производителя), целевая аудитория и тип работ по продвижению товара на рынок. Отметим это на схеме:

Когда составлено Техническое Задание на проектирование, наступает этап исследований рынка, современных тенденций и технологий, вкусов потребителя, конкурентного продукта, присходит общение с продавцами, как с главными посредниками между потребителем и производством. К слову, никто не знает потребителя лучше, чем продавцы, которые, непосредственно имеют с ним дело каждый день. Однако, их мнения незаслуженно часто игнорируются, в пользу умозрительных выводов маркетологов.

Проанализировав и обсудив с заказчиком полученную информацию, дизайнер приступает к проектированию продукта. На этом этапе отношения с руководящим звеном имеют скорее консультативный и необязательный характер, за исключением взаимодействия с основным должностным лицом, принимающим решения. Участие других руководителей и менеджеров приносит больше вреда, чем пользы. Поэтому эффективность результата зависит в основном от коммуникаций между дизайнером, потребителем, директором и непосредственно производством. Результатом становятся Дизайн-проект и техническая документация. Дизайнер же никуда не девается вплоть до поступления товара на прилавок.

Тем временем, начинается работа над реализацией концепции продукта, создается фирменный стиль, брендбук. Прорабатываются сценарии взаимодействия клиента с продуктом. Анализируется эффективность влияния выбранной концепции, проверяется ее жизнеспособность и актуальность.

Параллельно, проходит технологическая оптимизация дизайн-проекта. Без ущерба для стилистики и эргономики какие-то элементы проекта меняются, какие-то добавляются, от каких-то приходится и вовсе отказаться.
В рамках разработанного ранее фирменного стиля, создаются визуальные и интерактивные коммуникации, посредством которых, до потребителя будет доноситься информация о продукции, ее идея, легенда, стиль. Средств для этого масса — от рекламных проспектов, до шестиметровых билбордов.

Элементы целого
В конце концов, схема обретает завершенный вид.
Таким образом, получается, что дизайнер всегда находится там, где ему, казалось бы быть не обязательно. Но именно в этом и заключается его роль в компании, как дизайнера. Даже очень граммотно составленное руководством ТЗ не всегда полностью отражает сути тех задач, которые ставят перед проектировщиком. Множество проблем, деталей и нюансов важных для проектирования остается вне поле зрения. Их необходимо выуживать, задавая правильные вопросы, начиная с директора компании, заканчивая продавцами и потенциальными потребителями. Так происходит на предпроектном этапе исследований.
Наиболее качественным продукт получается тогда, когда проектирование заканчивается не на этапе сдачи технической документации дизайн-проекта, а, когда дизайнер участвует в производственном процессе, вплоть до создания готового образца. Часто приходится ломать устоявшиеся стереотипы, менять сам технологический процесс, убеждать увидеть какие-то вещи с совершенно новой стороны. И важно постоянно находиться в процессе диалога со всеми отделами производства. Только в этом случае проект будет реализован в совершенстве, в том виде, в котором был задуман.
То же самое касается и брендинга. Чтобы донести замысел, идею и эмоции до потребителя в процессе создания всех визуальных коммуникаций, необходимо находиться в постоянном диалоге между всеми связующими этой системы — покупателем, продавцом, руководителем, отделом продаж, внешней средой. Нужно смотреть на объект проектирования одновременно со всех позиций.

И наиболее эффективного результата следует ожидать именно от проектирования системы в целом. Кроме того, чем дольше дизайнер работает с заказчиком, тем лучше и глубже он узнает компанию — ее скрытые резервы, возможности, проблемы, которые можно решить средствами дизайна и перспективы ее развития.
Роль дизайнера в этой структуре может быть равнозначна роли дизайн-студии, которая предоставляет подобные услуги. Однако таких студий единицы, поскольку рынок формирует компании, согласно спросу. А спрос производителей в России на такие работы до сих пор невелик. Поэтому хорошие дизайнеры мебели или промышленные дизайнеры редко входят в состав компаний, занимающихся брендингом, рекламой и сайтами. У производителя практически нет возможности нанять компанию полного цикла — от продукта до брендинга и рекламы. Но есть возможность пригласить отдельного специалиста, который также в силах, кроме создания продукта, предоставить и остальные необходимые дизайнерские услуги, в том числе с помощью других профессионалов, c которыми он сотрудничает.
Зачастую малые и средние предприятия долгие годы выпускают одну и ту же продукцию под одним и тем же брендом — обычно это название самой компании. Создав что-то новое, часто упускается из виду необходимость об этом новом заявить средствами брендинга и дизайна. Однако все больше компаний осознают значимость дизайна для предприятия и его влияние на продажи, пройдет какое-то время, и одни производители в этом убедятся на опыте других из соседнего цеха по производству мебели, которые именно за счет дизайна вышли на международный рынок. Намечается тенденция, и скоро она станет обыденностью, ведь еще несколько лет назад производители об этом даже и не задумывались.
© Михаил Беляев
